Maxon gratuliert den Nominierten für die Visual Effects Oscars 2024 Wir feiern außergewöhnliche VFX-Artists bei den Academy Awards 2024.

Bad Homburg - 5. März 2024 - Maxon, Entwickler professioneller Softwarelösungen für Cutter, Filmemacher, Motion Designer, Visual Effects Artists und Kreative aller Art, gratuliert allen Teams von VFX-Artists, die in die engere Wahl gekommen und für die 96TH ACADEMY AWARDS® nominiert sind. Diese Auszeichnung ist eine Anerkennung für das Engagement und die harte Arbeit der Visual-Effects-Teams, die fesselnde Geschichten und unvergessliche Erlebnisse für die Kinobesucher schaffen.

"Die Begeisterung für das Handwerk der visuellen Effekte ist in den Nominierungen für die diesjährige Oscar-Verleihung spürbar. Die Kreativität und das Engagement der talentierten Menschen und Teams, die nominiert sind, sind unglaublich inspirierend", sagt David McGavran, CEO von Maxon. "Es erfüllt unser Unternehmen mit großem Stolz, dass Werkzeuge von Maxon an diesen Meisterwerken mitgewirkt haben. Wir bemühen uns, einen Raum zu schaffen, in dem Künstlerinnen und Künstler die Grenzen des Machbaren im Visual Storytelling verschieben können, und es ist schön zu sehen, dass dies Jahr für Jahr geschieht. Die Magie, die in diesen Filmen auf der Leinwand entsteht, ist schlichtweg außergewöhnlich."

Von den 2024 für den Oscar nominierten Filmen und denen, die es auf die Shortlist geschafft haben, wurden unter anderem die Folgenden mit Werkzeugen aus der Maxon One Suite erstellt:

Terry Park, langjähriger Anwender von ZBrush und Modeling Supervisor bei Sony Pictures Imageworks, leitete das Modeling-Team bei der Erstellung jedes Objekts, jedes Characters und jedes Sets, und bildete damit die Grundlage für jede Aufnahme in Spider-Man: Across the Spider-Verse. Der Einsatz von ZBrush erleichterte den interaktiven Arbeitsprozess zwischen den Designern und machte das Charakterdesign schneller und effizienter. So konnte das Team einen neuen Rekord aufstellen und mehr als 200 Charaktere entwerfen - die höchste Anzahl an einzigartigen Figuren in einem einzigen Animationsfilm. Diese zahlreichen detaillierten Charakterdesigns, die in ZBrush erstellt wurden, waren der Schlüssel für Szenen wie die Grillparty auf dem Dach, bei der eine wuselige Menschenmenge für Tiefe und Energie sorgte und dazu beitrug, dass die Zuschauer in die lebendige Welt von Spider-Man eintauchen können.

"ZBrush gibt uns die Möglichkeit, ohne technische Einschränkungen einfach und schnell zu modellieren", sagt Park. Er fügt hinzu, wie wichtig es war, die rekordverdächtige Anzahl einzigartiger Charaktere zu erstellen: "Es hat nicht nur den natürlichen Realismus und die Vielfalt in den Film gebracht, sondern auch die Freude, all die verschiedenen Charaktere im Film zu suchen und finden zu können."

Bei der Produktion von Godzilla Minus One nutzten Regisseur Takashi Yamazaki und Modellierer Kousuke Taguchi ZBrush von Maxon, um Godzilla zum Leben zu erwecken. Dabei ließen sie sich von früheren Versionen inspirieren, fügten aber auch neue Elemente hinzu, um der neuen Geschichte Rechnung zu tragen. Die vielseitigen Werkzeuge von ZBrush spielten eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung des Aussehens des Monsters. Yamazaki erstellte eine grobe 3D-Vorlage in ZBrush, bevor Taguchi die Details verfeinerte und das Modell austarierte. Taguchi hob die Verwendung von Sculptris Pro für Filmmodelle hervor, zusammen mit einer Reihe von wichtigen ZBrush-Pinseln für die Detailarbeit. Dank innovativer Werkzeuge wie ZBrush gilt Godzilla Minus One als Inbegriff des Highend-Kreaturendesigns im modernen Kino.

Der Oscar-nominierte Kurzfilm Letter To a Pig, der von The Hive Studio produziert wurde, fesselte die Zuschauer mit seiner beeindruckenden Erzählweise und den atemberaubenden visuellen Effekten. VFX-Artist Shahar Davis spielte eine entscheidende Rolle bei der Erstellung des Films, insbesondere bei der visuellen Darstellung der fragmentierten Erinnerungen und des Themas der Transformation. Mit Maxon-Tools wie Misfire und anderen Red Giant Universe-Plugins hat Davis eine kohärente und düstere Bildsprache geschaffen und die Hintergrundebenen so manipuliert, dass sie die sich verändernde Sicht des Holocausts widerspiegeln, die in israelischen Schulen gelehrt wird. Davis betonte, dass es eine große Herausforderung ist, verschiedene Ausgangsmaterialien zu einem filmischen Bild zu verschmelzen, und hob die Bedeutung von Tools wie Red Giant hervor, die Schmutz, ausgewogene Looks, Überblendeffekte und simulierte Gegenlichteffekte hinzufügen, um die Ästhetik des Films zu unterstreichen.

Außerdem auf den Shortlists vertreten sind die Mammal Studios mit ihrem Film Rebel Moon: Part One – A Child of Fire, für das sie auf Redshift von Maxon gesetzt haben.