Creando una Prótesis para la Cabeza Inspirada en “Diablo IV” con ZBrush image

Creando una Prótesis para la Cabeza Inspirada en “Diablo IV” con ZBrush La talentosa emergente Leah Maddison se inspiró en la villana de Diablo IV, Lilith, para crear una prótesis con cuernos increíblemente detallada.

Graduada en maquillaje protésico, Leah Maddison descubrió su pasión por hacer prótesis y maquillaje para criaturas durante sus estudios. Su proyecto de último año fue un tocado de seis cuernos que creó en un período de cuatro meses utilizando un flujo de trabajo digital.

Le pedimos a Maddison que nos contara más sobre ella, su inspiración para el tocado y que nos guiara a través del proyecto, desde la escultura con ZBrush hasta la impresión 3D y el maquillaje.

Maddison: Desde que era adolescente me interesa el maquillaje de efectos especiales. En 2020, comencé una licenciatura en Efectos Especiales de Maquillaje para Cine y Televisión en la Universidad de Bolton en el Reino Unido, donde descubrí mi amor por el maquillaje de criaturas y las prótesis. Me gradué en julio y ahora estoy trabajando en proyectos personales para seguir desarrollando mi portafolio y ampliar mis habilidades.

Me presentaron ZBrush como parte de los módulos digitales y comencé a usarlo como una herramienta conceptual para mis proyectos para crear imágenes en 3D para preparar a mis personajes para la creación de prótesis mediante escultura tradicional. También tuve la oportunidad de experimentar con el uso de ZBrush para crear una escultura de nariz según un guion determinado y comprender cómo crear un molde para impresión 3D.

Maddison: Cuando me pusieron la tarea de crear cualquier cosa que quisiera para mi proyecto de último año, sabía que quería incorporar cuernos en el diseño. Cuando vi el diseño del personaje del demonio “Lilith” en el videojuego “Diablo IV” Me enamoré de la silueta de los cuernos y de los intrincados detalles que hay en ellos. Reuní material de referencia mirando el arte conceptual del videojuego, las esculturas y las figuras que se habían creado, así como otras recreaciones del aspecto creadas por cosplayers y maquilladores.

Maddison: Comencé tomando un molde en vivo de la cabeza de mi modelo y creé un casquete de fibra de vidrio al que se uniría el tocado, para asegurarme de que se ajustara a la escala de su cabeza. A partir de ahí, se realizó un escaneo 3D del molde en vivo y del casquete, que llevé a ZBrush para limpiar y comenzar a esculpir.

Esculpí las formas primarias de los cuernos usando imágenes del concepto del personaje como referencia de tamaño y forma. Utilicé principalmente los pinceles Clay Buildup y Move para construir los cuernos y asegurarme de que fluyeran de la manera correcta. Los detalles más pequeños, como crestas y picos, se agregaron usando el pincel DamStandard.

Luego, utilicé el plugin Precision Extract y las operaciones booleanas para crear un espacio de 2 mm entre el casquete y el tocado para dejar espacio para cualquier problema de contracción o expansión. Una vez que la escultura estuvo completa, se separó en diferentes secciones, se imprimió en 3D y se ensambló.

Maddison: Los detalles intrincados de las crestas y las pequeñas púas fueron los más difíciles debido a su pequeño tamaño en las puntas de los cuernos, ya que la escala de las crestas tuvo que disminuir. El pincel DamStandard fue útil para lograr los detalles pequeños y nítidos, tanto para agregar como para quitar la arcilla para crear la profundidad correcta de las crestas y el borde afilado a lo largo de la espina de las pequeñas púas. Otro detalle desafiante fue diseñar la parte posterior del tocado, que no era visible en las imágenes de referencia debido a un velo que cubría la parte posterior de la cabeza de Lilith. Quería continuar el diseño y el flujo de los cuernos hasta la parte posterior para asegurarme de que funcionara tanto con velo como sin él.

Maddison: El tocado se dividió en cuatro secciones principales: dos en la parte superior de la cabeza y dos en la base, que se alinearon mediante claves esféricas. Utilicé operaciones booleanas para crear mallas separadas para cada pieza para que pudieran imprimirse individualmente. Luego, los cuernos se descompusieron aún más utilizando planos para crear claves de prisma trapezoidal con orificios en ambos lados del cuerno para permitir la inserción de imanes. Se utilizó el plugin Scale Master para crear el tamaño exacto para que los imanes encajaran, así como para garantizar que las claves tuvieran una profundidad de 1 cm. También se agregaron orificios para imanes a las cuatro secciones principales debajo, donde se unirían al casquete, lo que les permitió encajar en su lugar.

Mi profesor universitario Edwin Priest fue parte integral de esta etapa del proyecto, apoyándome durante todo el proceso.

Maddison: La parte más gratificante fue ver cómo se iba concretando la obra durante la presentación y recibir comentarios positivos de mis compañeros y profesores sobre lo bien que había interpretado el personaje. También gané el premio Stan Winston, seleccionado por Matt Winston, en la muestra de graduados de la universidad, lo que fue una experiencia surrealista.

Ahora espero desarrollar mis habilidades con ZBrush y crear más conceptos que combinen elementos digitales con maquillaje protésico. Mi carrera soñada es crear y aplicar maquillajes protésicos de fantasía y criaturas para cine y televisión. También quiero explorar y desarrollar más elementos creados digitalmente e impresos en 3D que amplíen los límites de lo posible.


Helena Swahn es una escritora radicada en Londres, Reino Unido.