사람들의 발걸음을 멈추게 하는 CG 빌보드

싱가포르 중심부에 있는 아나모픽 3D 광고판을 위한 멀티미디어 아트워크를 만들어 달라는 교수들의 요청에 독일과 싱가포르의 대학생들은 기후 변화와 지속 가능성에 대한 긍정적인 이야기를 담은 일련의 디지털 애니메이션으로 응답했습니다.

그들은 Cinema 4D, Redshift, 그리고 Houdini의 조합을 사용하여 착시 현상과 다양한 시각 효과를 실험하여 15층의 자동차 주차장을 수용하고 태양열 LED의 둥근 스크린을 특징으로 하는 Landmark of Good 빌딩의 정면에 도시 최초의 3면 3D 아나모픽 광고판을 만들었습니다.

독일 Ansbach University of Applied Sciences의 디지털 미디어 과정에서 시각화와 상호 작용을 가르치는 Verena Kraemer 교수와 Christian Barta 교수와 이야기를 나누었으며 다음은 그 대담 내용입니다.

이 흥미로운 프로젝트에 대해 이야기 해 주세요.

Barta: ’얽혀있는 미래' 프로젝트는 나와 싱가포르의 Nanyang Technological University’s School of Art, Design and Media,그리고 Ina Conradi 교수와 이미 관계가 있는 Verena 베레나와의 협업으로 시작되었습니다.

Kraemer: 우리는 또한 미디어 아티스트인 Mark Chavez와 함께 작업했는데, 저는 그와 함께 이미 최근 몇 년 동안 독일과 싱가포르의 학생 그룹과 함께 여러 사이트별 미디어 설치를 실현했습니다. 이번에는 프로젝트 텐 스퀘어의 CEO인 Gary Hong의 초청을 받아 좋은 건물의 곡면 LED 스크린 파사드를 위한 작품을 만들어야 했습니다.

“Entangled Futures” 의 주제에 대해 좀 더 말해 주세요.

Kraemer: " 얽혀있는 미래"의 가장 중요한 주제는 작가 Karen O'Brien의 책을 참고하고 있습니다. 두 대학의 학생들은 지구, 기후 변화, 그리고 지속 가능성에 대한 긍정적인 미래 전망을 묘사하는 멀티미디어 예술작품을 만들도록 요청 받았습니다. 그 예술은 그들만의 문화적인 이해와 미적인 감성으로 맥락화되었습니다.

그리고 건축적 차원, 유형론, 건물의 위치에 대해서도 고려도록 하였습니다. Ansbach 학생들은 LED의 곡선 형태를 이용하여 착시현상을 만들어내는 추가적인 과제를 안고 있었습니다.

이 3D 광고판이 제공하는 기회의 특별함은 무엇입니까?

Kraemer: 그 건물은 싱가폴의 타임스퀘어로 알려진 곳에 위치하고 있어서, 이 프로젝트의 무대가 되기에 완벽한 장소였습니다. 그것은 또한 3D 광고판을 위한 우리의 첫 번째 프로젝트였고, 곡면은 우리에게 새로운 기회와 도전을 제공해 주었습니다.

Barta: 아시아와 미국의 큰 대도시에서 흔히 볼 수 있는 3D 광고판은 우리에게 익숙한 2D 디스플레이의 비싼 변형이며, 건물의 넓은 영역을 커버하면서 코너 주위를 곡면을 감쌀 때 최적으로 작동합니다. 좋은 콘텐츠로 사람들은 디스플레이가 있다는 것을 완전히 잊어버리고, 그것이 건물 안팎에서 재생되는 3D 장면이라고 생각합니다.

작업 프로세스와 어려웠던 점들에 대하여 말씀해 주세요.

Barta: 대부분의 학생들은 자신들이 맡은 장면을 만들기 위해 Cinema 4D를 사용하였으며, 애니메이션 개발에도 그대로 사용되고 렌더링은 Redshift가 담당하였습니다. 일부 학생들은 캐릭터 애니메이션에 모션 캡처를 사용했고, 많은 particle simulations들이 Houdini 뿐만 아니라 Cinema 4D에서도 제작되었습니다.

Kraemer: 이 미디어 설치는 어떤 장소에 공간적 착시로서의 디지털 레이어를 추가하여 기술과 현실의 경계를 모호하게 만드는 것을 목표로 했습니다. 착시를 실현하기 위해 원근법의 기초가 될 최적의 장소를 선택했습니다. 우리는 시청자가 광고판이 사라지고 캔버스의 공간이 무한대로 확장되어 네 번째 벽을 깨고 실제 환경과 상호 작용할 수 있는 것처럼 느끼길 원했습니다.

Barta: 그러한 관점을 만들기 위해, 독일의 학생들은 다양한 도시 지도를 사용하고 우리의 카메라를 시청자가 서 있을 정확한 지점에 배치함으로써 싱가포르의 정확한 장면을 3D로 재현할 필요가 있었습니다. 우리는 그 카메라를 사용하여 실제 위치의 가상 3D 버전의 애니메이션을 검토하고 다듬었습니다.

어려운 점은 렌더링된 애니메이션을 디스플레이 가능한 형식으로 만든 다음, 이를 곡면 화면에 맞게 왜곡하는 것이었습니다. 우리는 렌더링된 애니메이션을 3D 모델링된 곡면 화면에 베이킹 시키는 방법으로 이를 해결하였습니다. 품질 문제가 몇 가지 있었지만, 예전엔 학생이었지만 지금은 Maxon의 트레이닝 매니저가 된 Jonas Pilz에게서 완벽한 솔루션을 얻었습니다.

이 프로젝트에 대한 반응은 어떻습니까?

Kraemer: 반응은 매우 긍정적이었습니다. 두 대학의 학생들은 착시현상이 매우 잘 작동해서 흥분했고, 청중들은 매우 열광했습니다. 우리는 같은 LED 스크린으로 다시 작업하는 학생들 중 일부와 협업이 계속되어 정말 기쁩니다. 그것은 항상 창의적인 상태를 유지하는 데 도움이 됩니다. 그것이 뛰어난 작업의 핵심입니다.

Credits:

Christian Barta
Media 학과 부학장, Ansbach University of Applied Sciences의 Digital Media Program 시각화 및 상호 작용 부문 책임자

Verena Kraemer
Ansbach University of Applied Sciences의 Digital Media Program 시각화 및 상호 작용 부문의 모션 디자인 및 미디어 공간 교수

Ina Conradi
부 교수, School of Art, Design and Media; Nanyang Technological University Singapore 의 아트 프로젝트인 Media Art Nexus (MAN)의 대중 컨텐츠 큐레이터

Helena Swahn은 London, UK의 기고가입니다.