블러드 로드(Blood Road)

Red Bull Media House 프로덕션에서 올 초에 필름 페스티벌에서 개봉한 영화인 블러드 로드(Blood Road)는 초인의 인내력으로 산악 자전거를 타는 Rebecca Rusch가 베트남과 라오스, 캄보디아를 통과하는 호치민 트레일을 따라 1,200 마일을 자전거로 통과하는 여정을 따라갑니다. 그녀의 라이딩 동반자인 베트남의 산악 자전거 레이서 Huyen Nguyen과 함께, Rusch는 40년전 베트남 전쟁의 와중에서 그녀의 아버지의 비행기가 추락했던 장소를 찾고 싶어합니다.

Art 디렉터인 Johnny Likens 는 이 다큐멘터리에서 감독인 Nicholas Schrunk와 긴밀히 작업하였습니다. 그는 또한 Cinema 4D와 다른 소프트웨어들을 함께 사용하여 인포메이션 그래픽스, 커스텀 맵 및 지형 시각화와 역사 기록물 처리 뿐 아니라 영화의 오프닝 그래픽 시퀀스를 만들었습니다.

수년에 걸쳐, Likens는 The Mill, Framestore와 같은 뉴욕의 최고 스튜디오들에서 작업하였으며, 현재는 Method Studios에서 작업하고 있습니다. 그가 작업한 많은 작품들로는 HBO의 The Night Of 와 FX의 Taboo 오프닝 타이틀 시퀀스 뿐 아니라 장편 영화인 Collateral Beauty등이 있습니다. 그는 또한 Daytime Emmy Award의 Main Title and Graphic Design 부문에서 Outstanding Achievement에 노미네이션되기도 했으며, 최근에는 Shots Magazine 30세 이하의 떠오르는 스타 2017 리스트에 선정되었습니다.

여기서는 Likens가 블러드 로드 메이킹에서의 자신의 역할에 대하여 이야기합니다. Likens의 모션 디자인 릴은 다음 사이트를 참조하십시오:

어떻게 블러드 로드 프로젝트에 참여하게 되었는지요?

JL: 학교를 갓 졸업한 후, Cut&Paste 라는 모션 디자인 공모에 참가하였습니다 . 거기서 처음 Nick Schrunk를 만났는데, 그는 곧 Red Bull에서 일을 하기로 되어있었습니다. 수년간 우리는 많은 Red Bull 프로젝트에서 함께 협력하였으며, 그로 인하여 Nick이 자신의 첫번째 장편 다큐멘타리를 감독하려고 할때 맨 먼저 함께 작업하기로 한 사람들 중의 하나가 되었습니다.

이 영화의 감성적인 오프닝 시퀀스에 대해서 말씀해 주시겠습니까?

JL: 이 프로젝트에서 나는 대부분의 시간을 오프닝 시퀀스를 만드는데 투입했습니다. 오프닝 시퀀스는 이 영화의 매우 중요한 부분인데, 왜냐하면 이 영화를 위해서는 Rebecca와 그녀의 아버지 그리고 사건들의 타임라인에 대한 소개뿐 아니라 많은 배경 이야기들에 대한 커뮤니케이션이 필요했기 때문입니다. 우리는 오프닝을 만든 다음 8에서 10개까지의 서로 다른 시간대로 구분하였습니다. 최고인 하나를 찾아내기까지폐기된 수많은 버전들이 있었습니다을 폐기하였습니다.

감독과 어떻게 함께 작업을 하였는지요 그리고 감독의 비젼은 무었이었습니까?

JL: 많은 사람들이 베트남 전쟁에 대하여 알지 못하는 직설적인 통계들이 많이 있습니다. Nick과 나는 편견없이 그리고 무례하거나 부정확한 부분없이 이러한 것들과 소통하는 것이 얼마나 중요한지에 대하여 깊이있는 대화를 나누었습니다. 내가 그래픽을 만들었기 때문에, 어떤 것들은 좀 추상적이거나 묘사적인 반면 일부 비쥬얼들은 직설적일 필요가 있다는 것은 아주 분명한 명제였습니다. 예를 들어, 전쟁에 대한 기억을 떠올리게하는 건물 공간 내에서 떠오르거나 떨어지는 미국 국기를 만들어 그 전쟁에 대하여 미국이 많이 분열되어있었으며 이 전쟁 기간 동안 매우 혼란한 상태였다는 것을 말하고자 하였습니다. 이와 반대로, 사망자에 대한 통계가 정곡을 찌를 수 있도록 하기 위하여, 전쟁 중에 사망한 58,000명의 미군과 3,000,000이라는 베트남 사망자들의 차이가 명확하고 또 정확한 비쥬얼을 통하여 보여질 수 있도록 구현하였습니다.

이 작업은 얼마나 오래 걸렸는지?

JL: 2년간 틈틈히 작업하였으며, 이 프로젝트는 메이킹까지 매우 긴 시간이 소요되었는데, 촬영이 시작되기 이전부터의 수많은 기획과 예비 디자인 워크들이 있었습니다. 프로덕션 마지막 두세달 동안, 나는 재능있는 친구인 Wes Ebelhar 에 요청하여 역사 지도 시퀀스와 기타 애니메이션 장면들에 대한 도움을 받았습니다. Wes는 전체적인 디자인 및 애니메이션에 능통한 아티스트로서, 우리가 이룩할 수 있었던 작업의 품질에 더 이상 만족할 수 없었을 것입니다.

이 작업에서 가장 즐거웠던 것은 무엇입니까?

JL: 이 프로젝트 뿐 아니라 모든 제 프로젝트에서 가장 좋아하는 부분은 초기 디자인 단계입니다. 가장 크리에이티브한 결정들이 이루어지는 순간이면서, 모든 다양한 아이디어들과 크리에이티브한 가능성들에 대하여 생각할 수 있는 가장 흥분되는 순간입니다. Nick 과 나는 영화에서 디자인과 애니메이션이 어떤 역할을 하여야 하는지를 두고 깊이 생각하곤 하였는데, 수주 동안 떠나있는 상태에서 수많은 디자인 아이디어를 갖고 돌아와 그에게 보여주고 그럼 거기서 다시 출발하곤 했었습니다.