Woran ist Timmy Benson gestorben? Motion Graphics Artist Nick Cremers erklärt, wie er seine kreativen und technischen Fähigkeiten beim Dreh seines eigenen Gruselfilms verfeinert hat.
Wenn Nick Cremers als Kind mit seiner Mutter in die Bücherei ging, steuerte er direkt auf die gruseligen Bücher zu, wie Stephen Kings "Es" und "Werwolf von Tarker Mills". Im Laufe der Jahre wuchs seine Liebe zu Gruselgeschichten und -filmen, auch wenn er eine Werwolfphobie entwickelte, nachdem er 1981 den Horrorfilm "American Werwolf" gesehen hatte.
Deshalb war es vielleicht nicht überraschend, dass Cremers eines Tages merkte, dass er eine Leidenschaft für das Erzählen von Geschichten hatte. Obwohl er noch keine Erfahrung mit 3D-Animation und Cinema 4D hatte, machte er sich vor zehn Jahren daran, seinen eigenen düsteren und beängstigenden Film "What Killed Timmy Benson?" umzusetzen.
Wir haben mit Cremers über seinen Film gesprochen, den er mit Ausnahme des Sounddesigns und der Musik von Marvey Izijk allein umgesetzt hat. Der Film "What Killed Timmy Benson" spielt in einem verschlafenen Dorf und folgt Timmy, der herauszufinden versucht, was mit seiner verschwundenen Freundin Ylja passiert ist, und sich dabei einer ominösen Macht stellt.
Kannst du uns etwas von deiner Arbeit erzählen?
Cremers: Während der Produktion meines Films habe ich auch bei REDRUM gearbeitet, wo ich Realfilmaufnahmen und VFX-Shots für Firmen und TV-Projekte gemacht habe. Jetzt habe ich mich dem kleinen Team von Mitsi Studio angeschlossen, einer sehr kreativen, professionellen Gruppe, mit der ich sehr gerne zusammenarbeite.
Ich bewundere "How Countries Fight Their Wars" I und II von Mitsi Studio und ihr Engagement, ihre eigenen Sachen zu machen und gleichzeitig mit großen Agenturen und Marken zu arbeiten. Wir haben kürzlich einige coole Kunden entdeckt und freuen uns auf unsere kommenden Projekte.
Bei meiner freiberuflichen Arbeit handelt es sich hauptsächlich um VFX-Arbeiten für Kurzfilme, fast immer in Kombination mit 3D in irgendeiner Form. Ich verwende Cinema 4D und After Effects, um das alles zu erledigen.
Wie war es, so lange an ein und demselben Projekt zu arbeiten?
Cremers: Das Ziel war es, das Projekt ganz allein und ohne Hilfe zu schaffen, und es war eine Herausforderung, so lange allein zu arbeiten. Aber ich bin sehr engagiert, wenn ich mir etwas in den Kopf setze. Natürlich gab es Höhen und Tiefen, und ich habe viel Zeit damit verbracht, alles richtig zu machen.
Aber als ich sah, wie meine Vision zum Leben erweckt wurde, war es das alles wert. Ich mochte es, mich auf das zu konzentrieren, was ich erreichen wollte, und es zu verbessern und zu verfeinern, bis ich zufrieden war. Es ist schon ein bisschen magisch, wenn man etwas auf diese Weise selbst erschaffen kann.
Erzähl uns von deinem Prozess und den Herausforderungen, die du bewältigt hast.
Cremers: Es war mir sehr wichtig, dass es gruselig und unheimlich wird. Ich musste mich psychologisch in die Figuren hineinversetzen, damit das Timing der Aufnahmen, die Emotionen/Körpersprache und die Spannung der Geschichte rüberkommen.
Darüber hinaus wusste ich nichts über Animation, hatte Cinema 4D nur zwei Jahre lang professionell genutzt und fürchtete mich vor dem Rigging. Es gab überall Probleme, aber das war der Punkt. Probleme werden zu Herausforderungen. Wenn du diese Hürden überwunden hast, wirst du mit der Software vertraut und hast weniger Probleme, sodass du dich mehr auf die Geschichte und die Animation konzentrieren kannst.
Eine Technik, die ich entwickelt habe, war, einen Abschnitt der Geschichte zu schreiben und mir zu überlegen, wie sich die Figur durch die Szene bewegen würde. Dann blockte ich die Umgebung ab und baute sie entsprechend der Handlung auf. Dieser Prozess hat mir sehr viel Spaß gemacht und ich habe einen sehr ausführlichen Blog über die Produktion geführt.
Erzähle uns mehr über deine Produktionspipeline
Cremers: Für den 3D-Part habe ich hauptsächlich Cinema 4D verwendet, mit etwas X-Particles für ein paar Aufnahmen. Ich habe alles in After Effects zusammengefügt und Red Giants Particular, Optical Flares und Real Glow verwendet, um Schnee und andere Effekte hinzuzufügen. Das Rendering erfolgte in Octane und der Schnitt und die endgültigen Ergebnisse wurden in Adobe Premiere bearbeitet.
Was ist mit dem Rigging der Figuren, der Beleuchtung und den Umgebungen?
Cremers: Für das Rigging habe ich den Character Builder in Cinema 4D verwendet. Ich hatte noch nie eine Figur animiert, aber ich hatte Zeit, also habe ich geübt und geübt, bis ich die Figuren so zum Leben erwecken konnte, wie ich es wollte.
Anfangs benutzte ich HDRI, um den gewünschten Beleuchtungseffekt zu erzielen. Aber dann habe ich angefangen, Lichter hinzuzufügen, um die Szenen zu verfeinern. Die Sculpting-Werkzeuge von Cinema 4D waren mein Freund, um fließende Landschaften zu erstellen, und die Octane Scatter- und MoGraph-Werkzeuge verwendete ich, um die Landschaften mit Bäumen und anderen Details zu füllen.
Erzähl uns etwas über die Musik und das Sounddesign.
Cremers: Marvey verstand die Stimmung des Films, also war er eine großartige Ressource, um den perfekten Sound und die Musik zu kreieren, aber er war auch großartig darin, Ideen hin und her zu schieben. Genau wie ich hatte er noch nie ein so großes Filmmusikprojekt alleine gemacht, aber er hatte auch die Zeit, in seine Fähigkeiten zu investieren, um etwas Magisches zu schaffen.
Dein Film war auf vielen Festivals zu sehen. Wie ist das gelaufen?
Cremers: "What Killed Timmy Benson" macht auf den Festivals die Runde. Wir haben 13 ausgewählte Filme in der Tasche und haben den ersten Platz auf dem Berliner Kurzfilmfestival gewonnen. Außerdem haben wir bei den New York Indie Short Awards den Preis der Jury für den besten Newcomer und mehrere Preise für die beste Regie gewonnen.
Was für ein Feedback hast du vom Publikum bekommen?
Cremers: Es war sehr positiv. Die Leute haben das Gefühl, dass viel Liebe in die Gestaltung und die Atmosphäre des Films geflossen ist, und dafür bin ich dankbar.
Arbeitest du an einem neuen Filmprojekt?
Cremers: Ja, ich bin gerade dabei, den ersten Entwurf des Drehbuchs für meinen neuen Animations-Horrorfilm "Lorna" fertigzustellen. Die Idee habe ich schon eine Weile im Kopf und es ist spannend, eine neue Welt von Grund auf zu erschaffen.
Die Dinge werden sich gegenüber dem ersten Entwurf etwas ändern, aber die Stimmung und die Geschichte sind großartig. Es wird länger sein als "What Killed Timmy Benson?" und ich werde noch mehr schwierige Dinge zu tun haben, aber es gibt immer einen Weg. Neben "Lorna" warte ich darauf, dass mein Gehirn mir eine Idee für einen kleinen, düsteren Indie-Kurzfilm gibt, den ich auf traditionelle Weise drehen möchte.
Es war eine sehr befreiende Erfahrung, einen Kurzfilm nach meinen eigenen Vorstellungen zu drehen. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis und die Erfahrung hat mir gezeigt, dass es mein Ziel ist, in Zukunft Filme zu machen.