Something’s Awry con el Mensaje Navideño de Maxon Reúnanse para escuchar una historia sobre un encantador bosque de dulces y un astuto ladrón de galletas.

Los videos navideños generalmente presentan la misma alineación de héroes y villanos, pero cuando Maxon encargó a Something's Awry Productions la creación de un cortometraje para celebrar la temporada, el estudio con sede en Pensilvania ideó "Clash of the Cookie Crook". una inquietante historia en la que dos pequeños héroes deben someter a un ladrón de galletas que ha estado aterrorizando un bosque de dulces.

Hablamos con el animador principal de Something's Awry, Kris Theorin, sobre el corto, que se basó en un poema navideño clásico de su hermano Kurtis y se inspiró en "La Noche Antes de Navidad".

Theorin: Sí, ahorramos algo de tiempo al reutilizar el bosque de dulces que creamos para el corto de Halloween. Luego, modelamos todos los nuevos activos forestales desde cero en Cinema 4D desde rocas de gominolas y árboles de algodón de azúcar hasta flores de caramelo. También agregamos detalles a los árboles para crear una apariencia ligeramente festiva y convertimos el suelo del bosque cubierto de hierba en un paisaje nevado.

Queríamos llenar la película con tantos huevos de Pascua de Maxon como fuera posible, ¡y el pastel de frutas y las galletas fueron la oportunidad perfecta para hacerlo! Eso implicó introducir tantos logotipos como pudimos en cosas como la caja y el glaseado de las galletas. También nos encantó la idea de tener varias referencias y juegos de palabras relacionados con Maxon, así que asegúrese de observar detenidamente la marca del pastel de frutas.

Theorin: El poema navideño de Kurtis nos permitió indicarle fácilmente al espectador lo que estaba sucediendo y, al mismo tiempo, establecer la sensación navideña que queríamos del corto. A partir de ahí, creamos un guión y guiones gráficos para analizar los detalles. Una vez que nos sentimos bien con la dirección, comenzamos la producción. Todo el proceso duró poco más de tres meses de principio a fin.

Theorin: Para reducir el tiempo de producción, creamos los personajes principales como dos variaciones de un modelo. Usamos ZBrush para construir el personaje principal y luego mezclar y combinar elementos de armadura prefabricados y algún otro detalle personalizado para completar el personaje.

El Cookie Crook fue un desafío ya que tenía que soportar primeros planos extremos, por lo que, en este caso, utilizamos escaneos fotográficos detallados en los materiales y lo rematamos con una capa de cabello C4D.

Nuestro uso extensivo de captura de movimiento hizo posible completar la animación en poco menos de una semana. Todo, desde la mano humana gigante hasta los personajes héroes, se animó utilizando trajes de captura de movimiento proporcionados por Noitom. Sin eso, la animación podría haber durado casi un mes y haber involucrado a un equipo sustancialmente mayor.

Theorin: Para mí, la parte más interesante fue realizar una captura de movimiento usando solo mis manos. Dado que el antagonista del corto es un par de manos gigantes, incorpóreas y bastante festivas, esta vez tuve que usar un traje especial de captura de movimiento.

El traje, Perception Neuron Studio con Studio Gloves, permite grabar cada uno de mis dedos individualmente, por lo que pude imbuir al personaje con algún tipo de personalidad.

Para los otros cortometrajes que he hecho, he usado cada parte de mi cuerpo para comunicar al personaje a través de mocap. Pero cuando lo reduces solo a las manos, cualquier decisión de actuación que tome se amplifica debido a lo enorme que es el personaje. Así que fueron necesarias muchas tomas y muchas pruebas y errores para concretar realmente lo que quería hacer con el personaje de escena en escena. Al final, sin embargo, ¡estoy muy orgulloso de cuánta personalidad pude darle a este personaje a pesar de los desafíos!

Theorin: Usamos Redshift tanto para el desarrollo de apariencia como para el renderizado final, apoyándose en gran medida en los shaders de dispersión de Subsuperficie para obtener el aspecto gomoso y translúcido de la mayoría de los objetos en la escena. Todo fue armado en After Effects, utilizando Red Giant Looks, Optical Glow, Renoiser y Colorista para lograr el aspecto final que ves en la película.

Theorin: ¡Recientemente nos hemos sumergido de cabeza en el mundo del marketing de influencers! Después de que varios proyectos personales que creamos se volvieran virales en Instagram, comenzamos a crear publicaciones para varias empresas para promocionar sus últimos productos.

También hemos estado buscando varias series originales, así como un cortometraje animado que se encuentra en las primeras etapas de preproducción y esperamos volver a verlo una vez que tengamos tiempo el próximo año.