Utiliser Maxon One pour des lancements de produits parés pour le futur

Pionnier de l'impression 3D industrielle, Markforged valorise l'innovation avec élégance et l'entreprise a trouvé en FutureDeluxe un partenaire artistique à l'esprit similaire. Studio créatif international récompensé pour son excellence visuelle et son innovation, les bureaux de FutureDeluxe à Londres, New York City, Los Angeles et Sydney partagent un engagement pour une direction artistique percutante et un design à l’épreuve du futur pour les marques.

Avec pour mission de communiquer les principales caractéristiques de l'imprimante 3D Markforged FX10, le directeur créatif Raj Davsi a réuni une équipe d'artistes et de designers dans le studio de New York pour concevoir le film de lancement cinématique en utilisant Cinema 4D, Houdini et Redshift.

Davsi, né en Grande-Bretagne, a rejoint FutureDeluxe Londres en 2019 et s'est installé au bureau de New York en 2022. En apportant sa passion pour la photographie et la réalisation de films à son rôle de directeur créatif, Davsi a pu saisir les opportunités de raconter une histoire convaincante sur une imprimante 3D industrielle de pointe conçue pour être utilisée en usine.

Une fois la confiance établie, le studio a pu commencer une collaboration s’appuyant sur un cahier des charges flexible pour présenter la qualité et les performances du produit, et Davsi a été chargé d'imaginer l'histoire et de développer le concept.

"Nous avons développé un concept autour des pinces imprimées en 3D afin de montrer comment elles sont fabriquées avant d'être montées sur un bras robotique industriel, prêtes à l'action", explique-t-il. Le processus de fabrication a inspiré une narration visuelle abstraite dans laquelle les composants de la machine s'assemblent pour imprimer et ajuster les pinces. "Nous voulions que chaque élément et chaque texture soient esthétiques et fidèles au produit. Nous avons commencé par nous plonger dans la recherche et le développement, en rassemblant les références du client que nous avons voulu faire correspondre le plus possible à chaque thème de produit."

Bien définir les détails

Avec des concepts illustrant la qualité, la précision et la fiabilité du produit, ainsi qu'une interface logicielle puissante et une capacité de traitement industriel, l'équipe de FutureDeluxe a créé des produits, des simulations, des tests d'animation et des styleframes afin d'obtenir les textures et la direction artistique appropriées pour chaque partie du film.

Cinema 4D a été utilisé pour obtenir des détails critiques, se souvient Davsi. "Nous avons remodelé certaines ressources CAO fournies pour obtenir le bon niveau de détail pour les gros plans. Par exemple, pour présenter le mécanisme de la tête de l'imprimante 3D, nous avons crée un rig pour la courroie pour représenter précisément le mouvement mécanique." Ils ont également utilisé C4D pour créer des animations pilotées à la main démontrant l'assemblage et le fonctionnement des produits et pour texturer et éclairer les éléments environnementaux, les bras robotisés.

Pour présenter avec précision le processus d'impression additive, l'un des collègues de Davsi, un passionné d'impression 3D, a suggéré d'extraire d'une imprimante 3D des données de code G spécifiques au produit. "L'importation de ces données dans Houdini nous a permis de créer cet effet de couche plus vrai que nature pour le test d'animation, qui a ensuite été utilisé en production pour démontrer le processus d'impression 3D", explique-t-il.

Réfléchissant au succès de cette approche, Davsi se souvient qu'il y avait quelques défis pratiques à surmonter, comme s'assurer que l'arête de la pince imprimée en 3D était parfaitement solide à travers les couches ascendantes, ce qui était très difficile à recréer. "Nous avons résolu ce problème en utilisant une approche texturale, et c'est grâce à la flexibilité de Redshift que nous avons pu isoler des parties du modèle 3D pour mettre en valeur cette couche interne", explique-t-il, ajoutant que Redshift a joué un rôle central dans l'ensemble du workflow du projet.

En réalité, l'intégration fluide de Redshift avec les principaux outils du studio s'est avérée inestimable pour assurer la cohérence de l'ensemble du projet. "La séquence d'impression 3D a été rendue dans Houdini et Redshift, et le reste dans Cinema 4D et Redshift. Pour moi, c'est comme si on tournait avec deux caméras différentes mais qu'on obtenait le même résultat.

Revenant sur sa passion pour la photographie et la réalisation de films, Davsi et son équipe sont fiers de la façon dont le projet s'est déroulé, et le client était lui aussi satisfait. Lorsqu'ils ont vu pour la première fois l'une de nos images de test, je me souviens qu'ils ont dit : "Mon Dieu, est-ce vraiment un rendu ?" et c'était formidable.

Alors que Markforged est terminé, Davsi va de l'avant avec de nouvelles missions pour des clients et un projet personnel en cours qui explore la façon dont l'IA, la mode et le design peuvent s'unir pour créer quelque chose d'unique. En réfléchissant à sa première année dans le studio de Brooklyn, il estime qu'il est au bon endroit pour faire partie d'une culture qui embrasse une vision créative et technique alliée à une expérimentation audatieuse.

Crédits :
Conçu, réalisé et produit par FutureDeluxe
Client : Markforged
Directeur créatif : Raj Davsi
Producteur : Tiffany Brathwaite
Producteur exécutif : Ellis Garrod
Concepteurs : Jake Wyand, Nick Bauer, Ollie Harris, Dagmar Irrig, Steve Barwise
Modélisateur : Kornel Makarowicz
Rigger : Sam Cividanis
Son : Echoic
Couleur : No8, Tim Smith

Helena Swahn est une rédactrice basée à Londres, au Royaume-Uni.