Donner vie à la symphonie de Doraemon avec Trapcode et After Effects Une symphonie visuelle pour "Doraemon : Nobita's Earth Symphony"

À l'occasion du 90e anniversaire de son créateur, Fujiko F. Fujio, Doraemon : Nobita's Earth Symphony se lance dans un voyage inoubliable pour sauver le monde grâce au pouvoir de la musique. L'artiste des effets spéciaux Manabu Kadouno, qui a créé les titres et les effets d'ouverture à l'aide de Trapcode et d'After Effects, a coordonner les VFX de ce monumental 43e long métrage de la série Doraemon bien-aimée. L'approche unique de Kadouno donne vie aux notes de musique et aux mélodies de manière imaginative.

Nous avons parlé avec lui de sa carrière, de son processus créatif et des défis que représente la visualisation sonore dans l'animation.

Kadouno : Je suis directeur de la photographie, spécialisé dans les effets pour les films d'animation. Après avoir obtenu mon diplôme dans une école professionnelle, j'ai travaillé dans un studio d'animation avant de décider de me mettre à mon compte. Depuis, je travaille principalement sur des productions animées théâtrales. À l'origine, je n'avais pas prévu de me mettre à mon compte ; mon objectif initial était de travailler à long terme dans un studio. Cependant, après avoir travaillé dans divers studios et avoir vécu des déménagements et des changements de personnel, j'ai réalisé que je voulais creuser ma propre place dans l'industrie. C'est cet état d'esprit qui m'a conduit à mon parcours actuel.

Kadouno : Les gens demandent souvent : "Que signifie exactement "effets spéciaux" dans ce contexte ?" C'est un département dédié aux VFX, où nous nous concentrons sur l'amélioration de la qualité par le biais de la création visuelle composite d'abord. Cette approche est particulièrement utile lorsque nous avons besoin de temps pour développer des worflows spécifiques ou si nous voulons agrandir l'équipe pour stimuler l'efficacité de la production.

Kadouno : J'avais déjà travaillé avec les deux réalisateurs du générique du film, et cette fois, ils m'ont contacté spécifiquement pour la création du fahre. Dans le film, "fahre" représente la "musique" et se traduit par des cristaux, des bulles et des anneaux qui apparaissent lorsque les personnages jouent d'un instrument ou chantent. Les réalisateurs se sont dit « Kadouno pourrait probablement réaliser cela avec Trapcode Particular », et c'est ainsi que j'ai été impliqué.

Lorsque j'ai rejoint le projet, certains éléments visuels, comme des bulles et une ligne analogique aux couleurs de l'arc-en-ciel, avaient déjà été présentés dans la première bande-annonce. J'ai voulu m'appuyer sur cette atmosphère et j'ai soigneusement équilibré les matériaux abstraits de fahre fournis pour créer ce qui me semblait être une scène vraiment magnifique.

Kadouno : Dans la séquence d'ouverture, nous devions créer un arc visuel qui s'étend du passé au présent, avec un vol de cygne animé et un travail de caméra coordonné. 

Ajuster le placement des éléments en fonction du mouvement de la caméra en 3D était essentiel mais délicat. Un élément peut avoir l'air de voler à travers l'écran, mais en 3D, il peut à peine bouger. Dans ces cas-là, la seule solution était de procéder à des ajustements manuels, ce qui prenait du temps pour que cela paraisse naturel.

Kadouno : Je voulais essayer la dernière version de Particular en japonais, et elle s'est avérée parfaite pour ce projet. Les cristaux, les bulles et les anneaux ont été créés en assignant des séquences comme particules, tandis que les effets de ligne ont été créés directement avec Particular, puis améliorés avec des effets supplémentaires. Les nouvelles fonctions de suivi des lignes avec des sphères ont été particulièrement utiles pour créer des visuels répétables à l’infini.

Trapcode Particular a toujours été mon plugin préféré, mais je m'y suis encore plus attaché en travaillant sur des projets d'anime en 3D. Importer des données de caméra et de position à partir d'un logiciel 3D pour s'aligner précisément sur les mouvements de la caméra procure une sensation incroyablement satisfaisante. C'est comme si je me disais : "Oui ! C'est exactement ce que je voulais !".

Kadouno : Beaucoup de mes projets viennent grâce à des contacts de personnes avec lesquelles j'ai travaillé dans le passé. Parfois, je reprends contact avec quelqu'un sur les médias sociaux. D'autres fois, je peux être dans un studio en train de faire d'autres boulots quand quelqu'un me tend la main et me dit : "Nous cherchons quelqu'un pour s'occuper de ce projet maintenant."

Kadouno : Au départ, j'ai commencé à bloguer pour documenter mes expériences quotidiennes, ce qui m'a finalement amené à écrire des articles plus longs. À un moment donné, je me suis dit : "Je pourrais en faire un tutoriel !" Le fait de voir tant de créateurs que j'admirais partager leurs connaissances m'a incité à faire de même.

Vous pouvez regarder le tutoriel de Kadouno sur Trapcode ici.

Kadouno : Je suis encore nerveux lorsque je rejoins un nouveau studio, que je travaille sur un projet que j'admire ou que je rencontre un créateur pour lequel j’ai une grand estime. Parfois, je me dis : "Est-ce que j'ai le droit d'être ici ?" Une fois, j'ai même refusé une opportunité sans même trouver une bonne excuse. Plus tard, je suis retourné demander si je pouvais quand même me joindre à l'équipe - et cette décision a mené à des collaborations qui continuent encore aujourd’hui.

Alors, si tu reconnais une chance lorsqu'elle se présente, aie le courage de la saisir. Et si tu te lances dans la réalisation de film d’animation, peut-être travaillerons-nous ensemble un jour.