Explorer l'art photoréaliste de Dušan Vukčevič

Dušan Vukčevič est connu pour son excellent travail en tant qu'artiste 3D spécialisé dans la visualisation et l'animation architecturales. Les œuvres d'art photoréalistes de Dušan, qu'il s'agisse d'images fixes ou d'animations, mettent en valeur sa maîtrise de Cinema 4D, ZBrush, et encore d’autres logiciels. Dans cet entretien, nous explorons son processus créatif et l'inspiration derrière son dernier projet "The Lifer".

Parle-nous un peu de toi et de ton travail actuel.

Dušan Vukčevič : Je m'appelle Dušan Vukčevič, et je vis dans un petit village de Slovénie. Je suis un artiste 3D autodidacte avec plus de 20 ans d'expérience dans l'industrie de l'infographie. Je me spécialise dans la visualisation architecturale, le rendu de produits et l'animation, en mettant l'accent sur le photoréalisme. J'enseigne également la 3D à temps partiel dans plusieurs écoles, j'anime des ateliers et des présentations, et je crée des tutoriels. Visitez mon Patreon pour plus d'informations.

Ma passion pour les détails, le design et le photoréalisme m'a poussé à créer de nombreux projets personnels, dont beaucoup ont été récompensés et publiés dans des livres et des magazines.

Comment es-tu devenu un artiste dans ce domaine ?

Vukčevič : J'ai étudié l'économie et j'ai travaillé comme comptable. Pendant mon temps libre, je concevais des sites web. J'ai commencé à faire des animations 2D et j'ai essayé de travailler dans un programme 3D et je suis rapidement devenu accro. J'ai décidé de quitter mon emploi pour suivre ma passion. J'ai travaillé dans quelques studios en faisant surtout du motion design avant de me mettre à mon compte.

J'ai toujours été fasciné par le fait que l'on puisse reproduire des environnements réels à l'aide d'un programme informatique. Le photoréalisme est devenu mon obsession. La plupart des rendus réalistes que je voyais à l'époque étaient liés à l'architecture, alors j'ai tenté ma chance et je suis rapidement tombée amoureux de l'architecture, de la décoration d'intérieur et de la visualisation architecturale. Aujourd'hui, je fais un peu de tout. Je travaille avec un studio de Minneapolis, dans le Minnesota, qui s'appelle Humdinger.

Parle de la façon dont tu abordes les projets sur lesquels tu travailles.

Vukčevič : La plupart du temps, je commence des projets personnels sans objectifs précis. J'ouvre Cinema 4D et je commence à créer. Il n'y a pas de storyboard et ou de mood board - je déplace simplement les choses jusqu'à ce que j'ai une idée. Au début, c'est un brouillon, mais qui amène souvent à un autre, alors je continue. Je passe beaucoup de temps sur les détails. La plupart des gens ne les remarquent probablement pas, mais j'adore les ajouter. Les imperfections qui parsèment la scène en 3D renforcent vraiment le réalisme de l'image.

Explique-nous ton workflow logiciel typique lors de la création d'une pièce comme "Letters" ?

Vukčevič : Mon projet "Letters" a été inspiré par la photographie de Sean Dalton. J'ai tellement aimé l'une de ses photos que j'ai voulu la recréer en 3D. Pas une copie exacte, mais quelque chose de similaire. J'ai surtout essayé de capturer l'ambiance de la photo. Tu peux apprendre beaucoup de choses en reproduisant la vie réelle.

Je commence par utiliser des objets primitifs dans Cinema 4D pour bloquer une composition de base. Ensuite, j'ajoute des lumières, en essayant de trouver quelque chose d'intéressant. Lorsque je suis satisfait d'un rendu de test approximatif, je commence à modéliser les détails et à texturer. Ce processus me rappelle la sculpture traditionnelle - tu commences par une forme brute et tu l'affines progressivement, en ajoutant de plus en plus de détails. Je fais toute ma modélisation dans C4D, la sculpture dans ZBrush, l'ombrage et le rendu à l'aide de Redshift.

Parle-nous de la façon dont le film "The Night House" de 2020 a influencé ton dernier projet "The Lifer".

Vukčevič : J'adore les films d'horreur, les films avec une belle mise en scène, et j'adore trouver une belle architecture et un beau design d'intérieur dans un film. L'un de ces films est "The Night House". Après avoir regardé le film, l’inspiration est venue toute seule. Je ne savais pas exactement quoi créer à l'époque.

Encore une fois, je me suis simplement assis devant mon ordinateur et j'ai commencé à travailler. Les références directes au film comprennent les arbres dans le vent, les grandes fenêtres et les livres. À un moment donné, j'ai remplacé les livres par des disques. La chose principale que je voulais capturer était le sentiment que je ressentais en regardant le film. J'ai souvent écouté sa bande sonore étonnante pendant que je travaillais ; elle m'a aidé à créer la bonne ambiance.

Quels sont les outils de Red Giant que tu utilises dans ton travail ?

Vukčevič : J'aime beaucoup utiliser Red Giant Magic Bullet Looks. Parfois, je l'utilise à l'intérieur de Cinema 4D, mais la plupart du temps dans After Effects. Je m'en remets à lui pour la correction des couleurs de base, comme la balance des couleurs, les courbes et le contraste. J'aime rendre les animations avec un grand nombre d'échantillons, pour qu'elles soient exemptes de bruit. Plus tard, je rajoute le bruit à l'aide de Renoiser. Cet outil produit un bruit plus uniforme et plus naturel, semblable au bruit que l'on trouve dans les images et les vidéos prises avec un appareil photo. Encore une fois, tous les petits détails comptent.

Comment Cinema 4D améliore-t-il ton workflow et ton style artistique ?

Vukčevič : Les programmes 3D sont très complexes ; tu ne peux pas savoir comment utiliser toutes les fonctionnalités et tous les outils. Tu dois apprendre de nouvelles choses tous les jours, même si tu l'utilises depuis de nombreuses années, comme moi. La plupart du temps, je dois apprendre de nouvelles choses à la volée pour certains projets, et C4D est parfait pour cela. Il est très intuitif, et je peux comprendre comment quelque chose fonctionne très rapidement. Le flux créatif n'est pas interrompu par des difficultés techniques lorsque j'utilise Cinema 4D.

Sur quoi travailles-tu en ce moment ?

Vukčevič : Je travaille toujours sur plusieurs projets personnels, passant de l'un à l'autre, selon l'humeur du moment. J'essaie toujours de m'améliorer, en élargissant constamment mes connaissances, en essayant de nouveaux outils et de nouvelles techniques pour être prêt pour les projets des clients. Récemment, j'ai sculpté davantage dans ZBrush et j'ai pratiqué des animations et des simulations plus complexes.

Lewis McGregor est un cinéaste et un rédacteur indépendant originaire du Pays de Galles.